今日は、DAW（Digital Audio Workstation）、つまり、音楽を創るソフトウエアのお話です。

まじで悩んでたんだって。
もう、ずっと、何年も。
でも、本日現在では結論が出た模様（笑。

Studio Oneが発売されて、評判になって、特に音質がべらぼうに良いという話を聞くにつけ、もう欲しくて堪らなくなった時期があった。
自分の作った曲の最終的な音質にどうしても納得出来なくて、少しでも音質を良くしたいと思っていたのだ。
だから、毎年Black Fridayの時期になってセールをやっていると、毎日毎日悶々として過ごしていた。

僕の愛用しているReasonはとても素晴らしいソフトで、これは現在のDAWの形に少なからず影響を与えたと思っている。
（GUIベースで最初に素晴らしいシーケンサー＆生録ソフトを作ったのはSteinbergだと思うけど、Reasonを生み出したPropellerhead社は、ひたすら高機能化に突き進んでいたDAWの世界に再び「音楽を創る悦び」と「DAWをいじる楽しさ」をもたらしてくれたのだ。あ、もちろん、Protoolsは除いての話。あれは基本的にPro専用だから）
僕が使っているReasonはVer.6.5で、かなり古い。現在の最新版は9.1。今年発売された9.0はとても評判がよく、中でもピッチ補正のツールが素晴らしいらしい。バージョンアップしようかどうかとずっと考えてたのだけれど、全体がフラットデザインになってしまって明らかに見辛くなったインターフェイスがどうも好きになれず、古いまま使っているのだ。
だって、Reasonは現実に存在する様々なスタジオ機器をDAW上でリアルに再現（裏側の結線まである）したところが分かりやすくて使いやすくて楽しいのだから。現実のメタファーではなくなってしまったスタジオ機器のフラットデザインに、どうやったら魅力を感じるのだ!?
と思っていたわけで。

で、Black Fridayの話に戻ると、今年も悩みに悩んでいたわけなのだ。
Studio Oneをクロスグレード購入するべきか、Reasonをそろそろバージョンアップすべきか。
Reasonのアップグレードなら$129（約14,600円）、Studio One（Professional）へのクロスグレードなら12/1まで19,900円だ。差額は5千円強。新しいDAWの導入費用としてはお得だ。

とにかくStudio Oneは評判がいいし、よし、Studio Oneに決定だ！

そう決めかけたとき、逆の結論が急に降ってきた。

このままReasonを使い続けよう。たぶんバージョンアップして。

その理由はこうだ。

1.基本性能
そもそも、僕はReasonの素晴らしい性能を使いこなせているわけではない。
Reasonの音質には問題などなく、自分のマスタリングがヘタクソなだけなのだ。
だからStudio Oneがどんなに素晴らしくとも、きっと出来上がりの音質に変わりはないだろう──と。
そもそも、Reasonのミキサーだって「世界のプロ標準」SSLを再現したものだって言うしね！

それに、バージョンが2.6も変わっていれば、きっと内部的にもかなり手が入っているはず。基本的な音質も向上している可能性があるのではないか、と（比較出来ないのでまったく分からないけど）。

2.ピッチ補正
Studio Oneに入っているピッチ補正プラグインのMelodyneはサードパーティーの製品で、しかも完全版ではない。Reasonのピッチ補正は完全なビルトインだ（Melodyneは世界最高レベルのピッチ補正ソフトらしいけれど）。
Propellerhead社のビデオを見る限り、Reasonのピッチ補正も極めて自然な音質レベルに仕上がっていて、何でもかんでもケロ声になってしまうような一昔前のものとは一線を画しているようだ。

3.慣れと使い勝手
実は、Studio Oneが登場した頃に一回だけデモ版を入れたことがある。デモ期限が過ぎればフリーの機能限定版として使えるやつだ。
でも、結局何かの曲を形にするまでには到らなかった。ちゃんとチュートリアルなどで学べば良かったんだろうけど、そこまで時間をかけられなかったし、Reasonは本当に感覚的に覚えられたから、そこまでやる気力も湧かなかった。

ちなみに、廉価ソフトでPodiumというDAWがある（Win版のみ）。これをしばらく使ったことがあるのだけど、「あんまり使いやすくない」ということをネット情報で読んだにも関わらず、非常に直感的なインターフェイスで、一日掛からずに大抵の機能は飲みこめた。Studio Oneを使ってみたときは、そういうわけにはいかなかったんだよね、残念ながら。

4.データの互換性
これも結構大きい。
これまでReasonを15年も愛用しているので、作成したファイルは何百点にもおよぶ。これらがいつか使えなくなってしまう可能性を考えると大問題だ（完成させた曲の元データをいつまでも使える必要はないだろうという話は置いといてｗ）。
もちろん、今使っているバージョンがいつまでも使えればいいのだけれど、OSはどんどん変わっていくから、いずれ起動しなくなってしまうこともあるだろう。
Reasonより前に愛用していたSteinbergのCubaseでそれを経験したので、同じ過ちを繰り返したくないのだ。
当時はMacがOSXへの移行時期だったり、CPUがインテルに変更されたりという大きな変化があったせいで、大昔のCubaseは一切起動しなくなってしまったということが大きかった（そもそもライセンス認証にフロッピーディスクが必要だった）。
それと今の状況は全然違うけれど、先のことは誰も分からない。

そんなことで、今年もせっかくのBlack Friday & Cyber Mondayセールを見送ることに決定した優柔不断なアワナミでしたよ。

じゃ、また明晩！

クリエイターものづくりするひとは世界のフィルターだと思う。

世界を、自分という名のフィルターに通して再構築する。それが、クリエイターの役目なのだと思う。その世界が現実の世界であるのか、頭の中で創り上げた世界なのかは無関係に、やはりその世界は現実の世界を再構築したものなのだと思う。

だから、誰も見たことのない、想像も出来ない新しい世界は、誰も楽しむことが出来ないのではないかと思う。
もし、そんなものを構築出来たとしても。
どんなにオリジナルな世界もどこかに必ず、現実とのつながりが必要なのだと思う。

それは、クリエイターの身体と頭脳と心というフィルターを通して、いったん崩した現実世界が再構築されるものだから、クリエイターは常に過去の優れた作品に学ぶ必要があるという考えも、実は少し怪しいのではないかと思っている部分が、心のどこかに居座っている。
自分の中にどんなフィルターを創り上げるかというところまでは、過去の作品を学ばなければならないのだとは思うけれど。
（そのフィルターは常に磨いていなければいけないけれど、その「磨く」という行為は自然で自発的なものでなければフィルターの表面に傷を付けるだけになりかねない）

どちらかといえば、いったん自分というフィルターが形作られた後では、必要なのは現実世界をもっと知ることではないかと思うのだ。
過去の歴史や人々の考え方、広い世界の様々な事象を学ぶことが必要なのは言うまでもないけれど、誰かがそれらを表現した作品を、クリエイターが観賞することにどれだけの意味があるのだろうかと思うことがある。
たまにある。

美的なセンスであるとか、作品の善し悪しを判断する基準とか、それは既に自分の中にある何かとの比較だったり、それを世界と比較する方法だったり、そういうことなのではないかと思う。

先日初めて文学フリーマーケットに行ってみて、そんなことを考えた。

きっと、僕のまったく知らない素晴らしい作品が数え切れないほどあって──それはもう、どう考えても間違いのないことだ──、読者・鑑賞者との出会いを待っている。
でも、僕ときたら……。
（あとは想像にお任せします）

学生の頃、文学の勉強のために文学を読んだ。楽しみのためではなく。
（もっといい詩をかくために、文学的なセンスが必要だと思ったのだ）
それはもう、とてつもなくつまらない読書だった。

いっぽうで、全くためにならないと思われた幻想文学なるものを貪るように読んだ。
とても楽しく、充実した時間だった。
たぶん、今の僕を考えるとこやしになったのだろうと思うけれど、それは「好きだから」というだけで、「吸収したい」とか、「影響されたい」とか考えて読んだわけではなかった。

まあ、誰だって、そうかな……。

若い頃、焦っていた。
もっと、いろいろ吸収しなきゃと思っていた。
好きでもないクラシック音楽を聴いたり、小難しい本を読んだりした。
でもそれはきっと、微塵も僕の何かを構成してはいない。

好きこそものの上手なれ──。
と、いうことなのだろう。

「インプットすること」にあまり興味がないことへの、言い訳に過ぎないとも思ったりする。

今は、好きでないものの中に好きな何かを見出すことも覚えたけれど、
敢えてそれを選びとる必要のないことも覚えた。

いいもの、悪いもの、優れたもの、美しいもの、醜いもの、楽しいもの、悲しいもの、難しいもの、簡単なもの、堅いもの、柔らかいもの、好きなもの、嫌いなもの……。
とりとめのない、結論のない思考を、ただ、だらだらと繰り返す。

まあ、その日の気分で変わっちゃうけどね、とも思ったりする。
それが、自分というもの、か。

誰だって、そうか……。

じゃ、また明晩！