例えばこんな文章があるとして。

《広場でみんなで話し合いました。》
「で」が連続しているけど、不自然な感じを受けるひとはどのくらいいるのかな？

僕はこういう《同じ助詞の連続》が好きではないので、出来る限り避けるようにしている。
最近、新聞を読んでいると、こういうことを気にするひとが減っているのかな、と思う。「の」の連続や「で」の連続は記事の中で当たり前のように出てくるし、「読み難いなあ！」と引っ掛ってしまう僕のようなタイプはあまりいないのかな、とも思う。
もちろん、例えば「の」の連続は文法的に何もおかしくないし、自然に読める場合もいっぱいある。必要があれば3回連続だって問題はないのだろうけど、僕としては出来る限り避けたいんだよね。
避けようがない場合もあるけど。

主格に続く「が」「は」、目的格に続く「に」などはさすがに連続使用されていないようだけど、どうなんだろうか。

言葉は生きているので、これは乱れとか日本語力の低下とかっていうものじゃなく、こういった表現を許容する時代になってきている。ということだったりするのかな？

でも、僕はやっぱり気持ち悪いので、解決法を考えてみたりする。
例えば、冒頭の例で見ると、こんな書き方があるかな。

・広場で、みんなで話し合いました。
 ・広場にてみんなで話し合いました。
 ・広場に出てみんなで話し合いました。
 ・みんなの話し合いは、広場で行なわれました。

最初の解決法は読点を挟むだけ。三行目は動詞「出て」を追加。四行目は順番を入れ替えて品詞の変更もしている。
（「話し合いました」＝動詞　⇒　「話し合い」＝名詞）

だから何だっていうことはないんだけど、ちょっと表現の単調さに囚われてしまったり、助詞の連続で読み難くなってしまった時には、案外色んな書き換えが出来るんだなぁ、という小さな感慨。
僕の場合、（心の中で）音読して読み辛い文章があると、こうやっていろいろな案を出してみたりする。前後関係や文脈や文体を鑑みて、一番しっくりするのはどんな表現かなっていうことが、いろいろと書いてみることで見えてきたりする。
勢いだけで書いてしまった時、内容は面白いのにつまらない文章になってしまった時には、こんなやり方があるかなあ、なんて、自分への覚書として──ね。

僕は若い頃、公的な文章（役所に出す分厚い報告書の類い）を毎日毎日書いたり校閲・校正したりしていたことがあるので、きっと細かいことに目が行ってしまいがちなんだろうと思う。それにプラスして商業印刷物の制作にも深い立場で長いこと携わっていたし──。

まあ、気にしない人、気にする人、いろいろでいいんだと思うけど、と思う今日この頃（過去のトラウマが染みついているだけだったりするのか……？）。

ははは。

じゃ、また明晩！

ジャンルってなんだろう？
カテゴリーってなんだろう？

学生の頃、バンドに付けようと思っていた名前がある。
Noccu。
なぜだか結局この言葉は、一度も誰にも言うことはなかったけど。

No One Can Categorize Us
誰もおれたちをカテゴリーに当てはめることは出来ないぜ！
そんな意味を込めようとしていた。

これは、ポジティブであって、しかしネガティブなメッセージでもあった。自分がカテゴライズされないタイプの音楽を作るアーティストだという自負と、基本を知らない、歴史を知らない、ジャンルもカテゴリーも知らない感覚野郎に過ぎないという暴露を含んでいるからだ。
それを証拠に、僕がミュージシャンだった頃の音楽には、いとも簡単に《渋谷系》というレッテルが貼られ、それを構成する無名無数のミュージシャンの一人という分類がなされた。
自分では、「（少なくとも日本じゃ）これまでのどんなジャンルの音楽にも属さないぜ！」なんて心ひそかに思っていたのにも関わらず、ね。
──それは、ただ自分が無知だっただけなのに、ね。

小説を書いている今も、そこから脱皮することは出来ていない気がする。

家族小説、近未来ＳＦ、古代悲劇ファンタジー、遠未来ＳＦ、近未来ＳＦ、エロティックサスペンス、お伽噺、詩集、ロマンティックＳＦ……。これまでに自分が書いてきた物語に勝手なジャンル名を付けて時系列で並べるとこんな感じだ。
でも、別にそれぞれの世界が著しくかけ離れているわけでもない。
（エロティックとお伽噺だけはどうにも遠すぎるけど──）

まあ、ジャンルなんて、カテゴリーなんて、ショップで分類するのに必要だから存在するだけ。もちろん、読者さんが好きな作品を探し当てるための検索やリコメンドは重要だけど。
有名作家の作品が、リアル書店でジャンルごとにばらばらの棚に置かれているなんてことはないし、分類は、出版社か作家かどちらかだろう。
今、ジャンルで分類されるのは、電子書籍の利便性とネット書店の検索性のためだろう。
それから、自分が全くの無名であることも含めて。

淡波亮作の作風が確立されて、やがて売れて、知名度が上がり、名前になにがしかの意味が生まれてくれば、きっと僕の作品を分類するジャンルにはもう意味がなくなっているのだろうから。

そんな日が、いつか来ることを願って──。

「アップに耐える」という言葉があります。
アップで見ても、
「大丈夫」
「魅力を損なわない」
「見ていられる」
「目を背ける必要がない」

そんな意味でしょうか。

高校生の頃、
「アップに耐えられるのって、アイドルで○○くんだけだよね〜」っていう言葉を女の子から聞いたことがありました。
そうか、カッコいいとか言われてるアイドルタレントでも、テレビでアップになると見ちゃいられないということか。
そんな風に思ったものです。

先週の「今週の1枚─015／写真の嘘？」にも通じる話なのですが、《アップ》というのは本当は嘘がつけるものなのですよね。
ただし、うまく嘘がつけるのは《どアップ》（トリミングの妙による嘘ってのもありますが）。全体が見通せないほどアップにすれば、アップに耐えられる限界を超えることが出来るんですよね。
今回は、そんな話。

この話はずっと書こうと思っていてネタ帳に眠っていたのですが、先日Facebookのプロフィール写真にある友人女性が顔写真を載せたことでちょっと仲間内の話題になり、思い出した次第で──。

その時に、自分の実名FBのプロフィール写真の話から、《どアップ》ネタの話をしてみたのです。
自分の写真は見せなかったけれど、今日は思い切って載せてしまおうかな。《どアップの嘘》としては一例に過ぎないですが……。
（すぐに消すかも知れないですよ！）

この写真をプロフィールに載せたとき、こんな反応があったのです。
「睫毛が長い！」
「目がきれい！」

ね、アップの方がごまかせると思いません？
これは、ただのおっさんの目の写真であって、別にきれいでも何でもない。
強いていえば、コントラストを上げてディティールを飛ばして白黒写真風に加工してあるから、肌の汚さなんかがまったく分からないですし、接写レンズで撮っているので一部にしかピントが合っていなかったりします（というか全体ボケボケとも言えますが……）。
でかく写っているので、相対的に睫毛が長く見えるわけです。それだけなのに、長い睫毛という印象になってしまう。

トリミングの妙によって目がどこまで続いているか分からなくして、さらに絵のバランスを整え、目のイメージを強調していたり。
本当は鼻の一部まで写しているけど、今回はそこもカットしてしまいました。

そう。
写真も、絵も、文章も、そんなところがあると思いませんか？

でも、それは《アップの嘘》──

例えば、自分の詳しいことを細かく描写するのは比較的簡単ですし、細かく、詳しく書いてあると説得力もそこそこ出せたりします。でも、それは《どアップ》にすることで本来の姿を見えなくするごまかしのテクニック。
そういう描写からは、本当の描写力は分からないんじゃないかと思うのです。

そんな罠にはまらないよう、得意分野や詳しいことを書くときは気を付けなきゃいけないな、と思う、今日この頃。

どうでしょうか、ね？

じゃ、今日はここまで！

（イメージや思い込みの嘘を疑え、と言えばこの本！）

主人公佐山哲夫は、就職内定後にＭ＆Ａで世界的な工業食品コングロマリットに買収された陽山食品工業に就職した。
俺は知ってるんだ。本当に旨いものなどもう、──少なくとも外食産業や一般に流通している食材を見る限り──どこを探したって見つからないってことを。
ある小さな事件をきっかけに、佐山は自らの目に見えていた世界が、本当の世界ではなかったことに気付き始める。

読書をしていないので、最近インプットしたものを少々。
（こうやってインプットしたものを全部報告していると、最近の自分が参考にしたものなんかが全部バレてしまうという恐怖……）

■映画
例のAmazonプライムにて2本の映画を鑑賞しました。
（敬称略ｗ）

「パプリカ」
日本のアニメ映画、ですね。僕は知らなかったけど、知らない人がいないくらい有名な作品とのこと。ですよね？
音楽は元P-Modelの平沢進さん。主題歌がとても素晴らしかったです。
残念ながら、映画自体はあまり楽しめなかったかな。手描きの絵とCGを混ぜて使ってあるのだけど、CGの使い方がどうにもコストダウン重視というか、「この表現のために3Dを使ったぜ！」というのが見えなかった。職業柄、手抜き的な使い方ばかり目に付いて痛かった。
3Dで表現した方が効果的だろうと思うものが手描きだったり、手描きの方がいいんじゃないのかと思うものがCGだったり、どうも作り手の丁寧さを感じられなかった。よく言われる委員会方式の弊害ってやつなのだろうか？　監督の意向よりスポンサーや予算の関係、それから関係者や船頭が多過ぎることで表現以外のことが大事にされるというやつ。かなあ？
ストーリー的にも「？」だった。どうも、変に端折られているような、映像美重視で、原作の流れとはきっと違うのだろうな、と。これは筒井康隆の原作を読まねば評価できないかなあという感じ。

「復活の日」
日本のＳＦ大作映画、ですね。今ではこういうタイプの実写の映画を日本で作るのは難しいだろうなあと思う力の入り具合だった。
突っ込みどころはあるとしても、これは、とても面白かった。小松左京の原作も、きっと良いバランスで活かされているのだろうな、と。
登場人物の半分以上が外国人で、セリフのほとんどが英語というのも世界を意識していていいな、と。人類滅亡（と再生）をテーマにした物語で日本だけが舞台だと醒めますし（あ、僕の作品でも日本しか出てこない同様のテーマの短編もありますけど、ね……）。
若き日の草刈正雄とオリビア・ハッセーの美しさだけでも見る価値があるなあ、とも。

■音楽
これはまあ、いろいろですな。
やっぱりAmazonプライムで、いろいろ聴けるので。
偶然見つけたもので良かったのはこれ。
（他の人を検索していて、たまたま結果に出てきたものを聴いてみた）
「Hymns/Kele Goodwin」
とても優しい感じのシンプルで静かな大人フォークロック。

あとは、前述の平沢進さんとか、Enyaの「Amarantine」を聴いてました。台湾の「Manic Sheep」も良かったなあ。

今日は、こんなとこ。

じゃ、また明晩！

久し振りの《やっちまった記事》でございます。

2年間、毎日ブログの記事を更新する目標を達成すべく、日夜頑張り続けてきた淡波ですが、はい、やっちまいました。1年経たずに。
ちゃんと日数分の記事を用意していたのにも関わらず、予約公開のスケジュール設定を間違えて、先週の金曜日には何も記事が公開されないという空白日をとうとう作っちまいました。とほほ。

これを見た瞬間に「あれっ？」と思い、ツイート時間を見て、「あれ」が「しまったぁ！」に変わりました。次の日の記事のはずなのに、ツイートしてからの時間が同じ。つまり、土曜日の同時刻に2本公開されていたわけです。
道理で、金曜日のアクセス数が妙に少ないと思ったんですよねえ……。
（いや、そんなこともないか、その前の火曜日の方がもっと少ないし）

しかし、毎週毎週、綱渡りをしているのは確か。日々、記事を更新している時間はとても取れないので、土日に一気に7本書いてしまうのが今のスタイル。これ、実はかなりヘビーなんですよね。土日の執筆時間がこれによってかなり削られてしまうもの。

今回の記事はＧＷ中に書いてしまえばいいと高を括っていましたが、これがまた『ルルルとリリリ』の挿し絵でほとんどの時間を食いつぶしてしまった上に、後半、息子の風邪を貰うというあり得ないアクシデント。
もう、ボロボロですわ……。

ちょっとのアクシデントで更新が止まってしまうというのは、辛いよなあと思うのですが、他に解決策もなく。それこそ毎日記事を書くスタイルにしようとしたら、きっとウィークデーは5分の4.5くらいの確率で落としますからね。宣言。

まあ、そんな言い訳をしても、記事を落とした事実は変わらない。で、どうなのよ？　って考えますよね？
一日抜けたくらいで、毎日更新の効果がちゃらになるのかな？
いやいや、そんなことはないはず。いやいやいや、結局のところ、まだ毎日更新の効果なんか出ていないし、効果が出るのは2年後なんだから……そんなこと誰にも分からないですよね。神様じゃないんだから。
実際問題として、ツイッターやFacebook、Ｇ＋には顔を出してますし、存在のアピール自体は継続しているわけで。とにかく、引き続き、たゆまぬ努力ってやつを続けるしかないわけであります。

ちなみにこの記事、《恥ずかしい内容のほうが読まれる》原則に照らし合わせると、そこそこ読まれる可能性を秘めているのではないかと、思ったりもするんですが、どうなんでしょ？
（結果はすぐ出ますね……）

じゃ、また明晩！

3月、ちょっと急ぎで取り寄せたいものがあって、AmazonのPrime会員のお試しを申し込んでみた。
実際、急ぎで欲しいものがAmazonからの直接販売ではなかったりして、必ず「お急ぎ便」に出来るということでもないのだけれど、マーケットプレイスのお急ぎみたいなものもあるし、そこそこ便利な感じがした。
（ただし、その日のうちとか、次の日に絶対に届いていて欲しいものなんて、そうそうあるものではない。通常のAmazonの配送で、ほとんどの場合は全く問題ない。というか、通常でも早過ぎるくらいだ）

実は、僕自身はずっと前からPrime会員になってみたいなあと思っていたのだ。
もちろん、Primeの特典である「Kindle本が月1冊無料で読める」が目的で。
※Kindle端末を持っていることが条件

ところが、無料お試し期間には本を借りなかった。借り方が、何だかよくわからなかったのだ、な。
分からないから面倒くさくなって、
「読みたい本はいろいろあるけど、『積ん読』本もまたたくさんある。そもそも、新たに借りても読まないんじゃないの？」
なんて思ったり。
「借りるなら価格の高い本の方がお得感があるし、自著を見ても価格の高めの本が借りてもらえてるよな」とも思った。
で、お得感のある本を選ぼうとしたのだけど、やっぱり借り方がさっぱり分からなかった。

Kindle端末で本を借りる用のページ（「プライム会員月1冊無料ページ」）に行くと、ずらっと借りられる本が並んでいる。100万冊以上ある。
そこで、自分の読みたい本を検索すると、検索結果はKindleストアの画面に遷移する。そうすると、そこはもう借りられるか借りられないかは関係なくなっている。借りられない本なら、借りるボタンは出ない。そこで、罠にはまったのだった。どうして借りるボタンが出ないのか分からなくって、思いつく本をいろいろ試してみる。それが、対象になっている本かどうかも分からないまま。
何度試しても同じ。
借りたい本を探せないこのシステムは、何だ？　と、イラッときた。

いやいやいやいや、そんなことはないはず。
みんな普通に借りて読んでるじゃん。
僕の読みたいKDPセレクトの本には「プライム会員月1冊無料ページ」のリストからは辿り着けないんだから、何かしら検索できないと困るだろ？　と思いつつ試行錯誤。
──ダメ。
（そろそろオチに行かないと、怒り出す人がいそうなので、オチに行きます……）

答えは簡単。普通に検索すると、検索結果一覧に小さく「プライム」マークが付いているのだ。そこに気付かず、マークのない本の販売ページに飛んでも借りられるわけがなかった。
だから、ただ自分の読みたい本を検索して「プライム」マークがあるかどうかを見るだけで良かったのだった……。
その本のページに行けば、「無料で読む」ボタンが出る。ただ、それだけだった。嗚呼、無駄な労力よ、虚しさよ。
こんなアホなことをしてるのは僕だけだろうなあ。

はい、次。

で、1冊も借りていないのに、どうして無料期間が終わってもプライム会員になっていたかというと、音楽なのだ。
Primeミュージックにある曲なら、完全に聴き放題だし、「Amazon Music」アプリでダウンロードすれば、いつでもオフラインで聴ける。これは便利。
自分の好きなタイプの音楽はそれほどPrimeミュージックにはないんだけど、それでも母数が100万オーバー。いろいろと検索すれば、意外なものがあったりするのだ。

最初のお試し期間だけで10枚くらいのアルバムをダウンロードして、アプリで聴いてた。
例えば、レンタルＣＤで1枚100円で借りたって、もう1000円分じゃん！　なんてお得なんだ！
それに、映画だって観られるんだよね。やっぱ凄いわ。
先月、一本だけ観始めた。おすすめに出てたので『ロボコップ』。オリジナル版は結構好きだった。で、無料だし、ほとんど思考しないままポチ。
しょっぱなから銃撃シーンが多くて、いやになっちゃって観るのを止めてしまった。で、映画はそれっきり。
本当は映画観たいんだけど、好きなんだけど、まとまった時間を2時間確保するのって大変。細切れに観るなら頭を使わないタイプの方がいいか、なんて思いながらも、そのまんまだった。

結論。

最初の1年間で音楽を聴きまくろう。
で、聴きたいものがなくなったとき、また考えよう。1冊無料が気に入れば続けようかな。そんな感じ。
お急ぎ便も、1冊無料も、映画借り放題も享受していないけど、今のところ音楽だけでもメリットがあるかな。
（もちろん、「1冊無料」に関しては、これからじゃんじゃん利用していくつもり。KDP本を借りれば、作家さんには売れるよりメリットが大きいしね！）
既に、アルバムにして50枚ほどDLしてしまった。もちろん、試聴のつもりでDLしたもの、DLしたとき以来全く聴かないものもある。でも、レンタルCDだって借りられないもの・お店にないものが多いし、実はそれよりも選択肢が多かったりするかも。

愚にも付かない話を長々と、済みません──！

（プライム会員になろうかどうしようかと迷っている人には、役に立つ記事かも知れないよ！　と思いつつ）

では、また明晩！

初めて見たのは十数年前だったと思う。この十年くらい、こいつのはびこり方は異常と言ってもいいくらいではないか。
心配したほど「際限なく増える」ということもなかったけど、何しろもう、この季節にこの花を見ない場所はないのではないかと思われるほどだ。植栽がきちんと手入れされた土地以外では。

それで何が言いたいのかというと、別に「ナガミヒナゲシを追放せよ！」と言いたいわけではない。もちろん、あんまり増え過ぎるといやだし、決して好きではないけど。

最初に日本で確認されたのは1960年代だというけれど、僕が子供のころはもちろん見たこともなかったし、こんなに増えてしまったのはここ15〜20年くらいなのではないかと思う。
だからなのか、【近年はびこった厄介な外来雑草】というイメージがかなり強い。在来種を脅かし、枯らしてしまう悪者のイメージだ。
でもきっと、生まれた頃からこの花に親しんでいる子供たちのイメージは、きっと違うのだろうなと思う。

例えば、「侵略的外来種ワースト100」に入っている植物の中で、きっと今の大人世代にとって子供のころからどこにでもあった普通の雑草にはこんなものがある。
・セイヨウタンポポ（既に在来種は片隅に追いやられてしまったというのは有名な話）
・ヒメジョオン、ハルジオン（いわゆる貧乏草ってやつだ）
・オオオナモミ（とげとげの実を服に投げつけ合うやつ）
・セイタカアワダチソウ（空き地に高々と伸びる黄色い花の）

これらは駆除しようとしたってもう完全に無駄な努力にしかならないくらい、どこにでもあるし、もう「日本の雑草（雑草という言い方の善し悪しはさておき）」になってしまっている。
ナガミヒナゲシは、このリストには入っていない。ロゼットで冬を越すので、ちゃんと駆除しようとすれば出来るからなのかもしれないし、根が強力なわけでもないので抜くのは簡単だ。実を付ける前に抜けば、その場所からは駆除できるかもしれない。もちろん、一つの花に1000以上のタネが出来るから、どこからでもまたタネはやって来るけど。
（wikiで見ると、在来種に対しては相当な悪さをするらしい。まだリストに入っていないだけで、ワーストの植物に匹敵するかそれ以上の悪者のようだ）

きっと、今の大人はこのナガミヒナゲシに嫌な顔を向けるけど、今の子供たちが大人になった頃、きっと普通の雑草として受け入れられているのだろうなと思うのだ。陽当たりの良い場所で咲いていると、花の色が鮮やかになって、それなりにきれいだったりする。そもそも、園芸種のヒナゲシとも大きな違いは感じられないし（素人目では）。

僕らは今、セイヨウタンポポに嫌な顔を向けない。
あの黄色い花を見ると、あ、春だな。と思う。花が終わると、綿毛をふうっと吹きたくなる。

ナガミヒナゲシの花が終わってタネが熟れると、中に入っている無数の黒いタネが案外美しい。指でつまんでみると、そのシャリシャリとした手触りも心地いいものだ。あんパンなんかについているケシの実と似た感じだ。これもケシの実だから。
あれ？　ひょっとして食べられるのかな？
（もう一度検索。どこにも食べられるとは書いていないので、食べられないのだろう……）

この、無数に入っていていくらでも出てくる感じが、子供のおもちゃとしては面白いんじゃないか、と思ったりする。
（タネをばらまいちゃダメだけどね）

時代は変わり、植物は生きている。
──世界は、徐々に混じり合う。

まあ、そんなことを考える、春。

じゃ、また明晩！